OPUS Kulturmagazin

"Aber ist es sicher?"
2024-02-04 - 2024-09-08 | Saarland
Bild: © Alexander Peterhänsel, ZKM | Karlsruhe
(red.)
Kaum ein Tag vergeht, ohne dass wir digitale Technologien nutzen. Unsere Abhängigkeit von digitalen Werkzeugen, Diensten und Infrastruktur nimmt täglich zu. Gerade in den letzten Monaten hat unter dem Eindruck der jüngsten Entwicklungen der künstlichen Intelligenz die Frage nach den Risiken des digitalen Wandels an Aufmerksamkeit gewonnen. Unter dem Titel »Aber ist es sicher?« widmet sich die dritte Ausgabe der »Digiloglounge« den möglichen Risiken der digitalen Transformation für Demokratie, Privatsphäre und Autonomie.
Sicherheit und Transparenz im digitalen Raum und daraus resultierendes Vertrauen sind Voraussetzungen, um die Chancen der Digitalisierung nutzen zu können. Sicherheitsdefizite und Verunsicherung können dabei nicht nur den wirtschaftlichen Erfolg gefährden, sondern auch den gesellschaftlichen Zusammenhalt und die Demokratie. Die »Digiloglounge Nr°3« setzt daher zwei inhaltliche Schwerpunkte und blickt auf die Auswirkungen der Digitalisierung auf Wahlen und demokratische Prozesse sowie auf das individuelle Verhalten im Umgang mit künstlicher Intelligenz.
»Smile to Vote – Political Physignomy Analytics« (2017-2024), ein künstlerisch-wissenschaftliches Forschungsprojekt von Alexander Peterhänsel, konfrontiert die Besucher mit einem KI-gestützten Wahlsystem, das Gesichtserkennung nutzt, um politische Überzeugungen zu ermitteln und den Wahlprozess zu automatisieren. Das Projekt thematisiert die Auswirkungen KI-gestützter biometrischer Scoring-Methoden auf demokratische Prozesse, Selbstbestimmung und Privatsphäre im digitalen Zeitalter.
KASTEL, das KIT | Institut für Informationssicherheit und Verlässlichkeit zeigt mit »Die unwissende Wahlmaschine« (2017–2019), welche Herausforderungen für allgemeine und geheime Wahlen entstehen, wenn die Stimmabgabe digital erfolgen soll. Die kryptographische Wahlmaschine bietet eine sichere Lösung an, sollten in den nächsten Jahren digitale Wahlverfahren eingeführt werden.
Mit Blick auf die bevorstehenden US-Wahlen ist Stephanie Lepps Deep-Fake-Video »Deep Reckonings« (2020) weiterhin von großer Aktualität. Zu sehen ist unter anderem Donald Trump, der seine Lügen über die Wahl 2020 einräumt. Welche ethischen Auswirkungen haben KI-generierte Inhalte auf unser Verständnis von Wahrheit?
Die interaktive Installation »TrustAI« (2020) von Bernd Lintermann und Florian Hertweck erlaubt es den Besucher:innen, im Gespräch mit einem Avatar eine persönliche Antwort auf die Frage zu finden, was uns veranlasst, künstlicher Intelligenz zu vertrauen, was uns verunsichert und welche Risiken wir eingehen wollen.
»Digiloglounge N° 3: Aber ist es sicher?« lädt Sie ein, Themen an der Schnittstelle von KI, Ethik und Demokratie aus künstlerischer und wissenschaftlicher Perspektive zu erkunden.

(A)I Tell You, You Tell Me
2024-05-04 - 2024-11-24 | ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Lorenzstraße 19, Karlsruhe, Baden-Württemberg, 76135, Deutschland
Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen
Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.
In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.
Wie viel von der KI steckt in uns?
Um mehr über uns als Individuen und als Gesellschaft zu lernen, laden wir zu einem vielseitigen Begleitprogramm zur Ausstellung ein. Neben analogen und digitalen Workshops, Expert:innengesprächen und einem Lesekreis, sind Filmscreenings, performative Interventionen und Aktionsführungen geplant, die zum Dialog anregen.
Gemeinsam möchten wir Alternativen zur Vermenschlichung der Technologie erkunden und neue Wege der Reflexion technischer Werkzeuge erproben. Die Auflösung des Dualismus von Mensch vs. Maschine wird als Anregung zu neuen Denkprozessen verstanden, die neue Perspektiven schaffen und allen einen individuellen Zugang zu den Diskursen ermöglichen kann.
Lichthof 1+2, EG
Kosten: Museumseintritt

(A)I Tell You, You Tell Me
2024-05-04 - 2024-11-24 | ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Lorenzstraße 19, Karlsruhe, Baden-Württemberg, 76135, Deutschland
Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.
In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.
Wie viel von der KI steckt in uns?
Um mehr über uns als Individuen und als Gesellschaft zu lernen, laden wir zu einem vielseitigen Begleitprogramm zur Ausstellung ein. Neben analogen und digitalen Workshops, Expert:innengesprächen und einem Lesekreis, sind Filmscreenings, performative Interventionen und Aktionsführungen geplant, die zum Dialog anregen.
Gemeinsam möchten wir Alternativen zur Vermenschlichung der Technologie erkunden und neue Wege der Reflexion technischer Werkzeuge erproben. Die Auflösung des Dualismus von Mensch vs. Maschine wird als Anregung zu neuen Denkprozessen verstanden, die neue Perspektiven schaffen und allen einen individuellen Zugang zu den Diskursen ermöglichen kann.

Neue Wechselausstellung im Forum ALTE POST in Pirmasens: „Fragmente. Landschaften im 21. Jahrhundert mit Monika Kropshofer“
2024-05-18 10:00 - 2024-08-25 17:00 (Europe/Berlin) | Forum ALTE POST, Pirmasens, Poststraße 2, Pirmasens, Rheinland-Pfalz, 66954, Deutschland
Vom 18. Mai bis 25. August 2024 lädt das Pirmasenser Kulturzentrum in „Fragmente. Landschaften im 21. Jahrhundert mit Monika Kropshofer“ ein zu einer künstlerischen Entdeckungsreise von Natur- und Stadtlandschaften. Deren Mittelpunkt bilden die großformatigen Werke der Bopparder Künstlerin Monika Kropshofer, die farbige Landschafts- und Architekturfotografie durch das Auftragen von Farbschichten in dreidimensionale und damit neue, ungewöhnliche Realitäten mit nahezu haptischer Qualität überführt. Außerdem setzt sie gezielt Unschärfen und Doppelbelichtungseffekte ein. Ihrem Schaffen werden in einem spannenden Kontrast ausgewählte Arbeiten aus der städtischen Kunstsammlung von Pirmasens gegenübergestellt. Deren Landschaften kann das Publikum aufgrund unterschiedlichster, etwa kunsthistorisch bedingter Herangehensweisen wiederum auf gänzlich andere Art „sehen“.
Mithilfe von Begleittafeln vermittelt die Ausstellung einen Bezug zwischen der Landschafts- und Architekturfotografie von Monika Kropshofer und teilweise erstmals der Öffentlichkeit präsentierten Gemälden, Drucken, Grafiken und Skizzen unter anderem von Max Slevogt, Karl Heinrich Emanuel, Edgar Blum, Max Liebermann und Wolfgang Fritz. Mehrere Landschaftsmalereien von Heinrich Bürkel geben darüber hinaus auch bereits erste Hinweise auf die anstehende Neukonzeption der Heinrich-Bürkel-Galerie.

BLACK FLAGS. Edith Dekyndt, William Forsythe, Santiago Sierra
2024-06-22 - 2024-10-06 | ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Lorenzstraße 19, Karlsruhe, Baden-Württemberg, 76135, Deutschland
Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird, und das Video »Ombre indigène, part 2, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt.
Die Ausstellung lädt dazu ein, sich eine Zukunft vorzustellen, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln.

Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers
2024-07-05 11:00 - 2024-10-20 17:00 | Kunsthalle Mainz, Am Zollhafen 3-5, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55118, Deutschland
Ausstellungseröffnung: 04/07, 19 Uhr
Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.

Öffentliche Rundgänge
2024-07-07 14:00 - 2024-10-13 15:00 | Kunsthalle Mainz, Am Zollhafen 3-5, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55118, Deutschland
Die öffentlichen Rundgänge durch die Ausstellung finden an folgenden Terminen um 14 Uhr statt:
07/07, 14/07, 28/07, 04/08, 11/08, 25/08, 01/09, 08/09, 22/09, 29/09, 06/10, 13/10
Kosten: im Eintritt erhalten
Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers
Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.

Sommerfestival für die ganze Familie im Zoo von Amnéville - “Reise nach Bali“ mit Tanz- und Bastelworkshops
2024-07-16 11:00 - 2024-09-15 18:30 | Zoo d’Amnéville, 1 Rue du Tigre, Amnéville, 57360, Frankreich
In dieser Woche startet das Sommerfestival “Reise nach Bali” im Zoo von Amnéville, das der balinesischen Kultur gewidmet ist. Von Mitte Juli bis Mitte September bietet der lothringische Zoo täglich von 11 bis 18:30 Uhr verschiedene Tanz-, Musik- und Bastel-Workshops, um die beliebte indonesische Insel im indischen Ozean besser kennenzulernen. Zoogäste können so nicht nur Flora und Fauna aus fernöstlichen Ländern entdecken, sondern auch in die balinesischen Traditionen eintauchen. Zudem ist ein Zoobesuch in den Sommermonaten eine gute Gelegenheit, um Tierbabys und Neuankömmlinge im Zoo von Amneville zu bestaunen.
Bali-Feeling im Zoo Amnéville: Tierwelt und Tradition fernöstlicher Kulturen
Von Mitte Juli bis Mitte September lädt der Zoo zu seinem Sommerfestival „Eine Reise nach Bali“ ein. Vor allem Familien mit Kindern können sich auf ein buntes Rahmenprogramm mit verschiedenen Shows und Workshops rund um die asiatische Kultur freuen. Täglich von 11.00 bis 18.30 Uhr werden Tanzvorführungen und kostenfreie Attraktionen geboten.
In Workshops können balinesische Masken, Hüte und Drachen gegen einen Aufpreis bemalt und als Andenken an die “Asienreise” mit nach Hause genommen werden. Traditionelle Schminkworkshops ermöglichen es den Kindern, selbst Teil der Farbenpracht Asiens zu werden. Zudem stimmen rhythmische Tanzeinlagen das Publikum ein, wie etwa eine Barong-Parade mit ihren typisch mythologischen, farbintensiven Kreaturen sowie Tanzeinlagen zum balinesischen Hindu-Tanz „Kecak“. Vielversprechend ist auch das kulinarische Angebot, bei dem exotische Spezialitäten der asiatischen Küche verkostet werden können. Alle Workshops und Tanzeinlagen werden täglich angeboten.
Der Zoo gewährt außerdem einen Einblick in das Tierschutzprogramm „Vietnamazing“, das von der EAZA (European Association of Zoos and Aquariums) unterstützt wird und sich dem Schutz der vietnamesischen Tierarten und Ökosysteme widmet. Besondere Aufmerksamkeit gilt hierbei den asiatischen Zoobewohnern.
Der Sommer im Zoo: Erfrischung, Abkühlung und Schattenplätze
Pünktlich zum Ferienstart kündigt sich endlich der Sommer an. Um den Zoobesuch auch bei hohen Temperaturen so angenehm wie möglich zu gestalten, kehren die Sommer-Installationen auch in dieser Saison wieder zurück. Kinder und Familien können sich vor allem auf den vor einem Jahr eröffneten Wasserspielplatz „Jungle Splash“ freuen, der kleinen und großen BesucherInnen die Möglichkeit zur Erfrischung bietet. Im Schatten großer Bäume, direkt neben dem Spielplatz, bilden diverse Wasserdüsen, Nebelwände und Nebelbögen auf einem Areal von 600 m² einen Ort zum Spielen und Abkühlen, ohne die Umwelt außer Acht zu lassen. Bei den Jungle-Spalsh- Installationen wurde von Anfang an auf einen sparsamen und verantwortungsvollen Wasserverbrauch geachtet.
Für die Erwachsenen stehen Sitzgelegenheiten in Form von Liegestühlen und schattigen Bänken zur Verfügung, so dass Familien problemlos im Schatten verweilen und ihren Zoobesuch im eigenen Rhythmus genießen können. Und tatsächlich ist der Zoo von Amnéville im Vergleich zu den umliegenden Städten bereits einige Grad kühler dank seiner vielen Grün- und Waldflächen.

Familienrundgang
2024-07-21 14:00 - 2024-09-15 15:00 | Kunsthalle Mainz, Am Zollhafen 3-5, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55118, Deutschland
Sonntag, 21/07, 18/08 und 15/09, 14 Uhr
Du hast am Wochenende Langeweile? Oder Du willst einfach mal was Neues sehen? Dann komm‘ zusammen mit deinen Eltern, Geschwistern oder Großeltern in die Kunsthalle. Jeden dritten Sonntag im Monat laden wir Familien herzlich zu einer gemeinsamen Entdeckungstour durch die Kunsthalle ein. Hier gibt es immer etwas anderes zu erleben. Gemeinsames Rätseln, Forschen oder Zeichnen vor den Kunstwerken – mach einfach mit!
Kosten: Im Eintritt enthalten, Kinder unter 6 Jahren kostenfrei
Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers
Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.

Hurra, wir werden 20 — Ein Meilenstein in der Geschichte des Festival des deutschen Films Ludwigshafen am Rhein
2024-08-21 - 2024-09-08 | Parkstraße 70, 67061 Ludwigshafen am Rhein, Parkstraße 70, Ludwigshafen am Rhein, 67061, Deutschland
Das Festival, das einst klein begann, steht vor einem bemerkenswerten Jubiläum, und die Vorfreude steigt mit jedem Tag! Vom 21. August bis 8. September 2024 wird die Parkinsel am Rhein wieder zur malerischen Kulisse des deutschen Films und zum Schauplatz unvergesslicher Filmabende unter freiem Himmel.
Seit zwei Jahrzehnten hat sich das Festival des deutschen Films als bedeutendes Publikumsfestival in der deutschen Filmwelt etabliert und begeisterte zuletzt über 100.000 FestivalbesucherInnen. Über 19 aufregende Tage hinweg erwartet das Publikum eine beeindruckende Auswahl an deutschen Filmen, die das breite Spektrum der Filmkunst repräsentieren. Von bewegenden Dramen bis hin zu humorvollen Komödien – die BesucherInnen werden in eine Welt fesselnder Geschichten eintauchen und sind eingeladen, sich an den moderierten Filmgesprächen mit den Machern des Films zu beteiligen sowie die Filmgäste am Roten Teppich zu begrüßen.
Neben zahlreichen Festivalhighlights rund um das Jubiläum wird auch kulinarisch wieder einiges geboten: Genießen Sie Getränke und Speisen auf der Festivalterrasse und tauchen Sie ein in das besondere Flair unseres Jubiläumsfestivals.
Lassen Sie sich dieses außergewöhnliche Festivalerlebnis nicht entgehen!

Offener Literaturtreff "Queergelesen" mit "Die Muschelöffnerin" von Sarah Waters
2024-08-21 19:30 - 21:00 | FrauenGenderBibliothek Saar, Großherzog-Friedrich-Str. 111, Saarbrücken, Saarland, 66121, Deutschland
Der offene Literaturtreff beschäftigt sich mit Büchern und Filmen, die einen Fokus auf lesbische, schwule, bisexuelle, trans und weitere queere Perspektiven setzen.
Die offene Gruppe trifft sich regelmäßig an jedem 3. Mittwoch eines Monats. Das jeweilige Buch wird gemeinsam ausgewählt. Eine Teilnahme ist auch unregelmäßig möglich und auch ohne vorherige Lektüre des Buches.
Im August wird es um das Buch „Die Muschelöffnerin“ von Sarah Waters gehen.
Verlagstext:
„Die Muschelöffnerin“, ein fesselnder, vielschichtig-erotischer Liebesroman, spielt in der viktorianischen (Halb-) Welt der wilden 1890er Jahre und erzählt von der schillernden Karriere der Nancy Astley: Als Kind arbeitet sie als Muschelöffnerin im elterlichen Austernrestaurant an der Küste von Kent. Zu ihren wenigen Vergnügungen zählen die Besuche in der Music Hall im nahegelegenen Canterbury. Dort sieht sie eines Tages die ‚Herrendarstellerin‘ Kitty Butler auf der Bühne – und ist hingerissen! Die junge Sängerin und Schauspielerin lässt sich auf Nancys verliebte Schwärmerei ein und beginnt eine Liebesbeziehung mit ihr. Die neunzehnjährige Nancy verlässt ihr Elternhaus und folgt Kitty nach London, erst als Garderobenmädchen, dann steht sie selbst mit ihr zusammen als Duo in Männerkleidern auf der Bühne. Doch anders als Nancy, die glücklich ist, ihre große Liebe gefunden zu haben, fällt es Kitty schwer, sich zu Nancy bekennen.
Treffpunkt:
FrauenGenderBibliothek Saar, Großherzog-Friedrich-Str. 111, 66121 Saarbrücken
Eine Online-Zuschaltung ist möglich. Bei Interesse gerne melden.
Mehr Infos:
FrauenGenderBibliothek Saar
www.frauengenderbibliothek-saar.de, www.facebook.com/FrauenGenderBibliothekSaar,
www.instagram.com/frauengenderbibliothek_saar
AK Queer der Universität des Saarlandes
https://akqueeruds.de , www.facebook.com/queer.uds, www.instagram.com/queer_uds

Weinerlebnisse entlang der Saar
2024-08-23 - 2024-08-25 | Saarland
SaarRieslingSommer: Ende August laden Spitzenweingüter zum großen Weinprobierevent ein – Eröffnungsfeier in der Weinmanufaktur Van Volxem
45 Weingüter, 16 Stationen, zwei Tage, eine einzigartige Weinregion: Beim SaarRieslingSommer 2024 gehen die Besucher am 24. und 25. August auf eine besondere Weinreise entlang der Saar von Serrig bis Konz. Der Startschuss zum großen Verkostungswochenende an der Saar fällt bereits am Freitag, 23. August: Die Weinmanufaktur Van Volxem in Wiltingen mit ihrer herausragenden modernen Architektur ist der Schauplatz der Eröffnungsfeier.
An den folgenden Tagen öffnen 16 renommierte Weingüter jeweils von 12 bis 18 Uhr entlang der malerischen Saar von Serrig bis Konz-Filzen ihre Tore und laden gemeinsam mit rund 30 Gastwinzern aus dem In- und Ausland Weinliebhaber zum Probieren ihre Weine ein. Die Besucher können in entspannter Atmosphäre in klassischen Weingütern, modernen Vinotheken, in Parks und Gärten erleben und genießen, was den besonderen Reiz der Saar ausmacht.
Folgende Weingüter sind Stationen beim SaarRieslingSommer: Würtzberg und Schloss Saarstein in Serrig, Dr. Wagner und Forstmeister Geltz-Zilliken mit Peter Lauer in Saarburg, Margarethenhof in Ayl, Bocksteinhof in Ockfen, Weinhof Herrenberg in Schoden, Van Volxem und Bischöfliche Weingüter (Scharzhof) in Wiltingen, von Hövel und Reichsgraf von Kesselstatt in Oberemmel, Peter Johann Mertes, von Othegraven und Cantzheim in Kanzem sowie Piedmont und Reverchon in Filzen. An jeder Station erwarten die Gäste spannende Gastwinzer von Saar, Ruwer und Mosel sowie aus anderen deutschen Gebieten, wie beispielsweise von Winning aus der Pfalz und Meyer-Näkel von der Ahr. Internationale Gäste aus Luxemburg, der Champagne, Südtirol und Portugal sind ebenfalls dabei.
Der SaarRieslingSommer ist damit eine einzigartige Gelegenheit, um Weine von Riesling bis Spätburgunder aus der Region sowie weiteren Sorten aus vielen anderen Anbaugebieten zu probieren und mit Winzern und Experten in Kontakt zu treten. Eine besondere Annehmlichkeit ist der Shuttle zwischen den Weingütern. So können Besucher unkompliziert von einer Station zur nächsten gelangen und ihre Weinreise entlang der Saar unbeschwert genießen.
Eröffnet wird das Verkostungswochenende am Freitag, 23. August, mit einer exklusiven weinkulinarischen Veranstaltung in Weinmanufaktur Van Volxem. Karten für die Eröffnungsveranstaltung können direkt im Weingut Van Volxem, office@vanvolxem.com, gebucht werden.
Eintrittskarten für die Verkostung am 24. und 25. August gibt es online unter https://www.saar-riesling-sommer.de/tickets-informationen. Weitere Informationen erhalten Interessierte bei der Geschäftsstelle SaarRieslingSommer, Florian Theisen, c/o Moselwein e.V., Güterstraße 72, 54295 Trier, saarrieslingsommer@weinland-mosel.de.
Unterkünfte können bei der Saar-Obermosel-Touristik in Saarburg, Telefon 06581 995980, www.saar-obermosel.de, oder bei der Mosellandtouristik, Telefon 06531 97330, www.visitmosel.de, gebucht werden.

Special: RheinVokal Festival meets Binger Meisterkonzerte
2024-08-24 19:00 - 21:00 | Hildegard-Gedächtniskirche, Wigbertstraße 3, Bingen am Rhein, Rheinland-Pfalz, 55411
Zum renommierten Klassikfestival am Mittelrhein bringen die Binger Meisterkonzerte den jungen Star-Countertenor Alois Mühlbacher und die international mehrfach ausgezeichnete Blockflötistin und Ensembleleitung Dorothee Oberlinger in die Hildegard-Gedächtniskirche. Das Motto des Konzertprogramms: „Grand Tour“. Authentische Barockklänge des 17. und 18. Jahrhunderts erwarten euch. Ein Sommerabend der Extraklasse ist hier sicher!
Dorothee Oberlinger, die „Königin der Blockflöte“, schwelgt mit Alois Mühlbacher in wunderschönen Altarien aus Bach- und Telemann-Kantaten und geht mit Händel auf Italienreise. Zwischen den Arien wird ein Feuerwerk barocker Virtuosität gezündet: von Bachs Chaconne über Vivaldis Follia bis hin zu irrwitzigen Sonaten der Freunde Händel und Telemann.

Vortrag bezüglich des internationalen Weinbaukongress 1939 in Bad Kreuznach, Museum Römerhalle
2024-08-24 19:30 - 22:00 | Saarland
„Saufen für den Führer!“ Vortrag von Dr. Krieger über den „Internationalen Weinbaukongress“ im Museum Römerhalle Bad Kreuznach.
Titel: Bad Kreuznach und seine nationalsozialistische Weinpropaganda
„Saufen für den Führer!“
Nie zuvor – und auch nie danach(!) – hat es in Deutschland eine gewaltigere Absatzaktion für die heimischen Winzer gegeben: Unter der eingängigen Parole „Wein ist Volksgetränk!“ entfaltete das NS-Regime in den Friedensjahren des Dritten Reiches eine groß angelegte Weinpropaganda, die das Trinken deutschen Rebensaftes als geradezu nationale Tat beschwor. Und mehr noch: Ab 1935 übernahmen annähernd 1.000 Städte vom Rheinland bis nach Hinterpommern besondere „Weinpatenschaften“ für einzelne Winzerorte, wobei im Rahmen eines im ganzen Reich stattfindenden „Festes der deutschen Traube und des Weines“ vom Parteiapparat der NSDAP allerorten volkstümliche Weinfeste und Umzüge organisiert worden waren. Der Volksmund machte daraus rasch die Parole: „Saufen für den Führer!“ Tatsächlich wurde den deutschen Winzern damit seitens des NS-Staates eine propagandistische Aufmerksamkeit gewidmet, wie sie keiner anderen vergleichbaren Berufsgruppe in den Jahren der Hitlerdiktatur je zuteil geworden ist…
Auch in Bad Kreuznach beteiligte man sich eifrig an dem staatlich verordneten einwöchigen Trinkgelagen, wobei die Wein- und Nahestadt durchaus auch selbst zum „Patenkind“ diverser deutscher Städte avancierte. Ende August 1939 – buchstäblich am Vorabend des zweiten Weltkriegs – sollte dort zudem mit dem „Internationalen Weinbaukongress“ sogar das größte Weinpropagandaspektakel der Nazis überhaupt stattfinden …
„Saufen für den Führer!“, so lautet folgerichtig das Thema eines Vortrages, in dem Dr. Christof Krieger dieses ungewöhnliche Kapitel der Stadtgeschichte vorstellen möchte. Der promovierte Historiker und Leiter des Mittelmosel-Museums der Weinstadt Traben-Trarbach, der sich in seiner Doktorarbeit an der Universität Trier erstmals wissenschaftlich mit der nationalsozialistischen Weinbaugeschichte beschäftigte, gibt anhand bislang zumeist unveröffentlichter Quellen überraschende Einblicke in eine weithin unbekannte Seite der Hitlerdiktatur.
Eintritt: 10€

HomBuch 2024: Besondere Begegnungen
2024-08-30, 2024-09-02 - 2024-09-08 | Saarland
Unter der Schirmherrschaft von David Lindemann, Chef der Staatskanzlei, wird Homburg am 30. August, vom 2. bis 8. September und am 28. November zum wiederholten Mal zur zentralen Lese- und Kulturstätte in der Region.
Auf insgesamt fünf Schauplätze verteilt, sind das folgende Orte: das Gymnasium Johanneum, Siebenpfeifferhaus Homburg, Kulturzentrum Saalbau, die Galerie Julia Johannsen und das Schlossberg Hotel Homburg. Folgende Neuerungen und Highlights erwarten Sie:
• Die „Junge HomBuch“, ein neues Format für Nachwuchsautoren: Debüt von Peter Lauras Theiss‘ ‚Fly me to the moon‘
• HomBuch Exklusiv – präsentiert Katja Riemann mit ihrem neuen Sachbuch „Zeit der Zäune“, Orte der Flucht, im November
• Schauspielerin Uschi Glas stellt ihre Autobiografie vor
• Live-Konzert mit Weltstar Ute Lemper – SR 2 KulturRadio überträgt live im Rahmen des ARD-Radiofestivals
• Im Vorfeld der US-Wahlen am 5. November 2024 berichtet USA-Kenner Arthur Landwehr aus erster Hand
• Schauspielerin und Hörbuchsprecherin Maren Kroymann liest Anni Ernaux
• Deutsch-Französischer Freundschaftspreis geht an Bestseller-Autor Cay Rademacher
• Kann KI Kant? Lesung und Vernissage in der Galerie Julia Johannsen
• „Fragen an den Autor“: Schulleiterin und Digitalbotschafterin Silke Müller „Wer schützt unsere Kinder?“ in der Sendung bei Kai Schmieding
Homburg, 7.06.2024. „Für das diesjährige Motto der HomBuch stehen ‚besondere Begegnungen‘ im Mittelpunkt,“, so Veranstalter Burgardt. „Die HomBuch 24 erweitert mit dem neu gegründeten Format „Junge HomBuch“ die Zielgruppe unserer Veranstaltungen. Schulleiter Oliver Schales ist mit dem Gymnasium Johanneum der ideale Partner für die Idee, junges Publikum dort anzusprechen, wo Bildung stattfindet.“
Bevor die offizielle HomBuch-Woche beginnt, startet das neue Format, die „Junge HomBuch“ am Freitag, 30. August, mit dem 13jährigen Autor Peter Lauras Theiss und seinem Erstlingswerk „Fly me to the moon“. Diese Lesung ist für den Nachwuchs gedacht: je eine Unterrichtseinheit findet jeweils für die 5. und 6. Klassenstufe während des regulären Unterrichts in der Schul-Aula statt. Der weltweit bekannte Astrofotograf, Dr. Sebastian Voltmer, der auch Pädagoge ist, bereichert die Lesung mit seinen beeindruckenden Aufnahmen aus dem All. Vielfach international zu Forschungszwecken und Vorträgen unterwegs ist es ein Glücksfall, dass Dr. Voltmer just zu dieser Veranstaltung im Land ist. Mit seinem Weltraum-Atelier in Nohfelden ist er trotz intensiver Reisetätigkeit fest im Saarland verwurzelt.
Seit letztem Jahr ist die HomBuch-Woche gesetzt: sie startet offiziell für das Publikum am Montag, 2. September, im Siebenpfeifferhaus: Filmikone Uschi Glas eröffnet mit ihrer Lesung aus „Ein Schätzchen war ich nie“. Anlässlich ihres 80-jährigen Geburtstages blickt sie sowohl zurück als auch nach vorn, macht auf humorvolle Art Mut.
Das inhaltliche Konzept von Literatur – Kunst – Musik hat sich bewährt, greift aktuelle Themen auf und gibt ihnen eine Platform: Arthur Landwehr, langjähriger ARD-Hörfunk-Korrespondent, ist Insider und berichtet aus erster Hand über seine Beobachtungen aus den Amtszeiten von Clinton, Bush, Trump und Biden und liest aus seinem Buch. Mit der bevorstehenden Präsidentschaftswahl stehen die USA am Scheideweg: wie es um die USA und deren politische Zukunft bestellt ist und welche Auswirkungen auf Europa damit verbunden sind, darüber spricht der Experte am Dienstagabend mit dem Publikum.
Maren Kroymann gibt am Mittwoch der Literatur von Annie Ernaux, die Autorin erhielt 2022 den Nobelpreis für Literatur, für die Lesung aus „Das andere Mädchen“ ihre ausgezeichnete Stimme. Kroymann steht mit ihren Lesungen von Annie Ernaux bereits mehrfach auf der hr2 Hörbuchbestenliste, sie gewann im März 2024 sogar den Deutschen Hörbuchpreis in der Kategorie „Beste Interpretin“. Die Geschichte ist autobiografisch: Annie Ernaux hat einen Brief an ihre Schwester geschrieben, die sie nicht hat kennenlernen können – im Buch geht es über Trennendes und Gemeinsames, über Kindheit und Geschichte und über Schicksalsschläge, die eine Familie auf immer verändern.
Hochkarätige AutorInnen gestalten das Programm: der auf Frankreich spezialisierte Krimi-Bestseller-Autor Cay Rademacher ist diesjähriger Preisträger des Deutsch-Französischen Freundschaftspreises, den Schirmherr David Lindemann in seiner Eigenschaft als Chef der Staatskanzlei und Bevollmächtigter des Saarlandes für Europaangelegenheiten mit einer Laudatio persönlich am Donnerstagabend verleihen wird. Geboren 1965, schreibt Cay Rademacher in mehrere Sprachen übersetzte Kriminalromane, etwa die ›Trümmermörder‹-Trilogie aus dem Hamburg der Nachkriegszeit oder die Provence-Serie um Capitaine Roger Blanc. Außerdem erschienen ›Ein letzter Sommer in Méjean‹ (2019), ›Stille Nacht in der Provence‹ (2020) und ›Die Passage nach Maskat‹ (2022) sowie das historische Sachbuch ›Drei Tage im September‹ (2023). Der Autor lebt mit seiner Familie bei Salon-de-Provence.
Freitags ist mit Ute Lemper und ihrem Programm ‚Time Traveler‘, begleitet von ihrem Trio, ein Weltstar zu Gast im Kulturzentrum Saalbau. Seit 40 Jahren steht sie auf den Brettern, die die Welt bedeuten: am Broadway, in Paris, Berlin und im Londoner Westend. Das Multitalent spielt und singt auf der Bühne, in Filmen, im Konzert und als einzigartige Aufnahme-künstlerin auf mehr als 30 CDs. Gehen Sie mit auf Zeitreise und lassen Sie sich von Songs inspirieren, die Ute Lemper selbst gern hört (John Legend, Joni Mitchell, Annie Lennox uvm.), ohne zu kopieren, alle Songs sind hundert Prozent Ute Lemper. Tickets gibt es in drei verschiedenen Preiskategorien im Vorverkauf bei den bekannten Vorverkaufsstellen.
In der Galerie Julia Johannsen befasst sich Experte Reinhard Karger, Linguist und Philosoph, seit 2011 beim Deutschen Forschungszentrum für Künstliche Intelligenz (DFKI), seit 2022 Mitglied des DFKI-Aufsichtsrats, mit ethischen und gesellschaftlichen Folgen der rasanten Entwicklungen der Künstlichen Intelligenz. Exklusiv für die HomBuch hat er die essayistische Keynote „Kann KI Kant?“ verfasst. In unserem Alltag ist KI bei der Bearbeitung von Urlaubsfotos als auch Ghostwriter von Schulaufsätzen präsent. Zur Lesung am Samstag wird die Ausstellung „Kann KI Kunst?“ mit Malerei, Fotografie, Grafik-Design und Videokunst eröffnet.
Eng mit diesem Thema und sehr realitätsbezogen verknüpft, beschäftigt sich am Sonntagvor-mittag Kai Schmieding in „Fragen an den Autor“ mit dem Buch ‚Wer schützt unsere Kinder‘, von Schulleiterin und Digital-Expertin Silke Müller. Sie warnt davor, Kinder mit künstlichen Intelligenzen allein zu lassen. In ihrem aufrüttelnden Buch analysiert sie, was die KI-Revolution für Bildung und Erziehung bedeutet. Und sie gibt praktischen Rat, wie Eltern ihre Kinder schützen und kompetent begleiten.
Im November liest Katja Riemann, eine der bekanntesten deutschen Schauspielerinnen, aus ihrem neuen Sachbuch „Zeit der Zäune“. Sie berichtet über ihre Reisen zu den Orten und Menschen, die auf der Flucht in ein neues Leben sind. Sie begleitete die Projekte von Filmschaffenden, Theaterleuten, Traumatologinnen, Ärzten, Köchen uvm. und schreibt einfühlsam mit dem Blick für die Details über deren Ideen und Herausforderungen. Ihr Engagement für humanitäre Projekte zeigt Riemann als UNICEF-Botschafterin, dafür erhielt sie 2010 das Bundesverdienstkreuz am Band. Mit zahlreichen Preisen und Auszeichnungen bedacht (wie Deutscher Filmpreis, Bambi, Adolf-Grimme-Preis) zählt Katja Riemann zu den Persönlichkeiten im deutschen Filmgeschäft.
Veranstalter Hans-Joachim Burgardt, Hom&Buch Kulturmanagement GmbH, „Ich freue mich auf die HomBuch 2024, die persönlichen Begegnungen und danke namentlich allen Sponsoren: Buchholz Fachinformationsdienst, prowin international, Jure Rechtsanwälte, Villa Lessing-Liberale Stiftung Saar, Kreissparkasse Saarpfalz, Kreis- und Universitätsstadt Homburg, Stadtwerke Homburg, Karlsberg, Urania Steuerberatungsgesellschaft mbH, Jeromin, Saarpfalzkreis, Schilder Kawolus, Reifenservice Wagner und insbesondere dem Hauptsponsor Dr. Theiss Naturwaren, ohne deren Engagement dieses anspruchsvolle Programm nicht realisierbar wäre.“
Zu den diesjährigen Kooperationspartnern gehören die Galerie Julia Johannsen, das Schlossberg Hotel Homburg, die Protestantische Kirchengemeinde Homburg, die Stadt Homburg und der Saarländische Rundfunk mit SR2 KulturRadio.
Der Vorverkauf beginnt ab 7. Juni über Ticket Regional www.ticket-regional.de/HomBuch sowie in der Buchhandlung Hahn/Limbach und in der Tourist-Info/Homburg.
Foto Team HomBuch 2024, © Stephan Bonaventura (honorarfrei)
v.l.n.r.: Jasmin Hahn, Birgit Klein, Anke Birk, Julia Johannsen, Frank Johannsen, Hans-Joachim Burgardt, Peter König, Vera Backes

Ausstellung LINIENWERK | ANTJE FLOTHO, CORDULA HESSELBARTH, MAYUMI OKABAYASHI, ANNE ROSE REGENBOOG, MONIKA SCHMID, MANUELA TIRLER
2024-08-30 19:00 - 2024-11-03 18:00 | Städtische Galerie Neunkirchen, Marienstraße 2, Neunkirchen, Saarland, 66538, Deutschland
Verschlungen, streng geometrisch, luftig-leicht – eine Linie ist nicht einfach eine Linie. Sie trägt unendlich viele Möglichkeiten der künstlerischen Interpretation in sich. Sechs Künstlerinnen aus Deutschland, Japan und den Niederlanden zeigen dies in der Ausstellung LINIENWERK auf eindrucksvolle Art. Hierbei werden nicht nur Wände bespielt: Flüchtige Gesten, dynamische Liniengeflechte und schwerelos wirkende Arbeiten aus Papier, Draht, Textil oder Eisen erobern den Raum und bestechen durch ihre besondere haptische Qualität und Sinnlichkeit.
Die Hamburger Künstlerin Antje Flotho „zeichnet“ ihre Arbeiten mit Fäden statt mit dem Stift. Filigrane Liniengeflechte aus Garn zeichnen Körperkonturen und energetische Bewegungsabläufe nach. Körperlichkeit und Schwerelosigkeit gehen in ihren Fadenzeichnungen eine spannende Symbiose ein.
Die begehbare, aus hängenden Bildern, Formschnitten, Stoffen, Folien und projizierten Linien bestehende Rauminstallation „Schwebstoffe“ der in Münster und València lebenden Design-Professorin Cordula Hesselbarth zieht den Betrachter in den Bann einer sich stetig wandelnden, faszinierend fremden Welt aus organischen Strukturen, linearen Verschlingungen und Geweben.
In den Acryl- und Tuschearbeiten der japanischen Künstlerin Mayumi Okabayashi verflechten sich lineare und flächige Strukturen zu scheinbar unendlichen, konzentrischen Welten. Fließend, ohne feste Grenzen, oszillieren organische Formen im Raum. Linien, Zellen, Wurzeln und Adern manifestieren, verflüchtigen und vereinen sich in stetem Fluss.
Die Kuben der niederländischen Künstlerin Anne Rose Regenboog hingegen beruhen auf klaren Linien aus dünnen Stahldrähten, die in den realen Raum hineinragen und zugleich selbst einen Raum für weitere Linien bilden. Vermeintlich statisch entwickeln die offenen Kuben im Zusammenspiel von Licht, Schatten und Bewegung ein lebendiges Linienspiel.
Poetisch, filigran und transparent sind die Objekte und Installationen der Freiburger Künstlerin Monika Schmid. Feinste Drahtlinien formieren sich zu organischen Gespinsten und Netzwerken, die auf diese Weise Raum und transparentes Volumen bilden. Farbige Akzente aus Papier und Textil rhythmisieren die Geflechte.
Inspiriert von der Natur erschafft die Stuttgarter Bildhauern Manuela Tirler Skulpturen und Installationen aus Stahl, die paradoxerweise luftig, leicht und lebendig erscheinen. Scheinbar schwerelos erobern wuchernde stählerne Gewächse wie dreidimensionale Raumzeichnungen die Wände, während ihre monumentalen Objekte sich an geometrischen Formen orientieren, die sich dem Raum öffnen.

Vernissage der Ausstellung „CROSSROADS“ – 50 Jahre Künstlergruppe Untere Saaar
2024-09-01 11:00 - 13:00 | Ludwig Galerie Saarlouis, Alte-Brauerei-Straße, Saarlouis, Saarland, 66740, Deutschland
Am Sonntag, 1. September um 11 Uhr findet die Vernissage der Ausstellung „CROSSROADS“ – 50 Jahre Künstlergruppe Untere Saar e.V.“ in der Ludwig Galerie Saarlouis statt.
Es sprechen Bürgermeister Carsten Quirin, Ministerin für Bildung und Kultur und Schirmherrin der Ausstellung, Christine Streichert-Clivot und die Leiterin der Ludwig Galerie Saarlouis, Dr. Claudia Wiotte-Franz.
Die Vernissage wird musikalisch umrahmt von Orlando & Son.
Aus Anlass des 50jährigen Bestehens der Künstlergruppe Untere Saar e.V. (KGUS) präsentiert die Ludwig Galerie Saarlouis eine große Jubiläumsausstellung. Unter dem Titel „Crossroads“ wird in diesem Jahr Rück – und Ausblick auf eine der wichtigsten aktiven Künstlergruppen im Saarland gehalten.
Bereits Anfang der 1950er Jahre trafen sich Künstlerinnen und Künstler in Saarlouis um gemeinsam künstlerisch zu arbeiten, Ausstellungen zu organisieren und Kunst- und Kulturprojekte in Saarlouis und im Landkreis durchzuführen. Schließlich gründeten Künstlerinnen und Künstler am 24. Oktober 1974 in Saarlouis die Künstlergruppe Untere Saar e.V. In den vergangenen Jahrzehnten hatten Victor Fontaine, Günther Willeke sowie Siegfried Pollack das Amt des 1. Vorsitzenden inne. Seit über 25 Jahren ist nun Gaetano Groß 1. Vorsitzender der KGUS.
Getreu dem Motto der Gruppierung „Pluralismus statt Monokultur‘‘ werden die verbindenden aber auch gegensätzlichen Auffassungen der verschiedenen Künstlerinnen und Künstler in der Jubiläumsausstellung gegenübergestellt. Das Spektrum reicht von Abstraktion bis Realismus, vom freien Spiel der Farben über Surrealismus bis hin zur fotografischen Wirklichkeit.
Neben den aktuellen Mitgliedern der KGUS werden auch die Anfänge, die bis in die 1950er Jahre zurückreichen, und die Mitglieder und Aktivitäten der vergangenen fünf Jahrzehnte beleuchtet.
Das Konzept der Ausstellung beinhaltet nicht eine chronologische Dokumentation des künstlerischen Schaffens der vergangenen Jahrzehnte, sondern der Focus wird auf die unterschiedlichen künstlerischen Positionen der Gruppe gelenkt, die keinem ….ISMUS verpflichtet sind. Die Ausstellung „Crossroads“ zeigt die Vielfalt, die Verschiedenartigkeit und die Toleranz dem Anderen gegenüber.
Kunstwerke von 40 Künstlerinnen und Künstler gewähren einen generations-übergreifenden Blick auf das Kunstschaffen in Saarlouis, an der Unteren Saar, dem Saarland und in der gesamten Großregion.
Die Ausstellung „Crossroads“ steht unter der Schirmherrschaft von Frau Ministerin Christine Streichert-Clivot, Ministerium für Bildung und Kultur des Saarlandes.
Zur Ausstellung wird ein umfangreiches museumspädagogisches Programm angeboten.
Folgende Künstler*innen werden präsentiert:
Werner Bärmann (geb. 1947), Peter Becker (geb. 1954), Gisela Bernasko-Kany (1920 – 1990), Wolfgang Bier (geb. 1951), Benno Breyer (1939-2013), Burgwinkel Rita (geb. 1943), Dietermüller, Alfons Fontaine (1923 – 1996), Victor Fontaine (1923 – 1995), Edvard Frank (1909 — 1972), Clothilde Freichel-Baltes (1931 – 2021), Roy Gangi Roy (geb. 1951), Leo Grim (1896 – 1989), Eugen Grittmann (1923 – 2015), Gaetano Gross (geb. 1956), Wolfgang Groß-Mario (1929 – 2015), Albert Kettenhofen (1920 – 2012), Helga Koen (1937 – 2002), Ellen Kunz (geb. 1962), Karl Kunz (1905 – 1971), Helmut Ludwig (1943 – 1986), Hanns Maurer (1914 – 1993), Emmy Menden (1910 – 2001), Karl Michaely (1922 – 2007), Inge Münz (1940 – 2018), Siegfried Pollack (1929 – 2018), Angela Pontius (geb. 1936), Paul Rihm (1922 – 2014), Marianne Roth (1931 – 2004), Roland Schmitt (geb. 1958), Nikolaus Schmitt NG (1918- 1995), Nikolaus Simon (1897 – 1970), Werner Theisen (1933 – 1980), Alexander Thugutt (geb. 1958), Norbert Weber (geb. 1939), Stefanie Weber (geb. 1962), J.N.R. Wiedemann (geb. 1954), Cilli Willeke (geb. 1929), Günther Willeke (1928 – 2015), Max Ziegert (1922 – 2003)

Ausstellung "CROSSROADS" - 50 Jahre Künstlergruppe Untere Saar
2024-09-01 14:00 - 2024-12-29 17:00 | Ludwig Galerie Saarlouis, Alte-Brauerei-Straße, Saarlouis, Saarland, 66740, Deutschland
Aus Anlass des 50jährigen Bestehens der Künstlergruppe Untere Saar e.V. (KGUS) präsentiert die Ludwig Galerie Saarlouis eine große Jubiläumsausstellung. Unter dem Titel „Crossroads“ wird in diesem Jahr Rück – und Ausblick auf eine der wichtigsten aktiven Künstlergruppen im Saarland gehalten.
Bereits Anfang der 1950er Jahre trafen sich Künstlerinnen und Künstler in Saarlouis um gemeinsam künstlerisch zu arbeiten, Ausstellungen zu organisieren und Kunst- und Kulturprojekte in Saarlouis und im Landkreis durchzuführen. Schließlich gründeten Künstlerinnen und Künstler am 24. Oktober 1974 in Saarlouis die Künstlergruppe Untere Saar e.V. In den vergangenen Jahrzehnten hatten Victor Fontaine, Günther Willeke sowie Siegfried Pollack das Amt des 1. Vorsitzenden inne. Seit über 25 Jahren ist nun Gaetano Groß 1. Vorsitzender der KGUS.
Getreu dem Motto der Gruppierung „Pluralismus statt Monokultur‘‘ werden die verbindenden aber auch gegensätzlichen Auffassungen der verschiedenen Künstlerinnen und Künstler in der Jubiläumsausstellung gegenübergestellt. Das Spektrum reicht von Abstraktion bis Realismus, vom freien Spiel der Farben über Surrealismus bis hin zur fotografischen Wirklichkeit.
Neben den aktuellen Mitgliedern der KGUS werden auch die Anfänge, die bis in die 1950er Jahre zurückreichen, und die Mitglieder und Aktivitäten der vergangenen fünf Jahrzehnte beleuchtet.
Das Konzept der Ausstellung beinhaltet nicht eine chronologische Dokumentation des künstlerischen Schaffens der vergangenen Jahrzehnte, sondern der Focus wird auf die unterschiedlichen künstlerischen Positionen der Gruppe gelenkt, die keinem ….ISMUS verpflichtet sind. Die Ausstellung „Crossroads“ zeigt die Vielfalt, die Verschiedenartigkeit und die Toleranz dem Anderen gegenüber.
Kunstwerke von 40 Künstlerinnen und Künstler gewähren einen generations-übergreifenden Blick auf das Kunstschaffen in Saarlouis, an der Unteren Saar, dem Saarland und in der gesamten Großregion.
Die Ausstellung „Crossroads“ steht unter der Schirmherrschaft von Frau Ministerin Christine Streichert-Clivot, Ministerium für Bildung und Kultur des Saarlandes.
Zur Ausstellung wird ein umfangreiches museumspädagogisches Programm angeboten.
Folgende Künstler*innen werden präsentiert:
Werner Bärmann (geb. 1947), Peter Becker (geb. 1954), Gisela Bernasko-Kany (1920 – 1990), Wolfgang Bier (geb. 1951), Benno Breyer (1939-2013), Burgwinkel Rita (geb. 1943), Dietermüller, Alfons Fontaine (1923 – 1996), Victor Fontaine (1923 – 1995), Edvard Frank (1909 — 1972), Clothilde Freichel-Baltes (1931 – 2021), Roy Gangi Roy (geb. 1951), Leo Grim (1896 – 1989), Eugen Grittmann (1923 – 2015), Gaetano Gross (geb. 1956), Wolfgang Groß-Mario (1929 – 2015), Albert Kettenhofen (1920 – 2012), Helga Koen (1937 – 2002), Ellen Kunz (geb. 1962), Karl Kunz (1905 – 1971), Helmut Ludwig (1943 – 1986), Hanns Maurer (1914 – 1993), Emmy Menden (1910 – 2001), Karl Michaely (1922 – 2007), Inge Münz (1940 – 2018), Siegfried Pollack (1929 – 2018), Angela Pontius (geb. 1936), Paul Rihm (1922 – 2014), Marianne Roth (1931 – 2004), Roland Schmitt (geb. 1958), Nikolaus Schmitt NG (1918- 1995), Nikolaus Simon (1897 – 1970), Werner Theisen (1933 – 1980), Alexander Thugutt (geb. 1958), Norbert Weber (geb. 1939), Stefanie Weber (geb. 1962), J.N.R. Wiedemann (geb. 1954), Cilli Willeke (geb. 1929), Günther Willeke (1928 – 2015), Max Ziegert (1922 – 2003)

Rundgang für Lehrer*innen und Pädagog*innen
2024-09-03 16:30 - 17:30 | Kunsthalle Mainz, Am Zollhafen 3-5, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55118, Deutschland
Di 03/09, 16.30 – 17.30 Uhr
Ein kurzer Rundgang gibt Einblick in die aktuelle Ausstellung. Zudem werden die aktuellen Angebote für Kita-, Hort-, und Schulgruppen.
Kosten: Eintritt frei
Mit Anmeldung unter mail@kunsthalle-mainz.de
Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers
Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.

Konzert mit Julian Dawson
2024-09-03 19:00 - 21:00 | Bildungszentrum Kirkel, Am Tannenwald 1, Kirkel, Saarland, 66459, Deutschland
Kultur im BZK:
Julian Dawson
Am Dienstag, den 03. September 2024, steht Julian Dawson auf der Bühne des Bildungszentrums Kirkel. Der Singer-Songwriter wird an diesem Abend Songs aus seiner langjährigen Karriere sowie witzige und intelligente Geschichten über Musik, Menschen und Begegnungen präsentieren. Die Veranstaltung beginnt um 19.00 Uhr. Der Eintritt ist frei, eine Platzreservierung ist notwendig.
Er beschreibt sich selbst als „Singer-Songwriter, Gitarrist, Mundharmonikaspieler, Autor, Produzent und vielbeschäftigter Live-Performer“. Nur mit seiner Stimme und seiner Gitarre besitzt Julian Dawson die große Gabe, binnen kürzester Zeit das Publikum mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz zu fesseln.
Er packt den Zuhörer auf eine ausgesprochene gefühlvolle und intensive Art und Weise. Er hat eine unausweichliche Aura, mit der er die Zuhörer in seinen Song-Bann zieht. Ganz gleich, ob er das mit einfühlsamen Balladen oder flotteren Songs macht, an seiner musikalischen Kompetenz gab und gibt es nichts auszusetzen. Dawson hat eine Stimme, die man aus hunderten heraushört.
Der heute in Südfrankreich lebende Engländer hat auf seinem einzigartigen musikalischen Weg unter anderem mit den deutschen Avantgardisten Can, dem Jazz-Giganten Toots Thielemans, Folk-Rock-Größen wie Richard Thompson und Iain Matthews, den Country-Musik-Helden Vince Gill und Charlie Louvin, den Rock-Ikonen Nicky Hopkins und Little Feat sowie den Soul-Legenden Dan Penn und Lucinda Williams aufgenommen.
Freuen Sie sich auf viele Songs aus seiner langjährigen Karriere, in der er u. a. in London, New Orleans, Nashville und New York Schallplatten produzierte sowie auf seine ebenso witzigen wie intelligenten Geschichten über Musik, Menschen und Begegnungen. Seine zeitlos schöne Musik übersteigt stilistische Grenzen und bleibt unverkennbar individuell und kommunikativ.
Jahr für Jahr tourt er durch Europa und Nordamerika, schaffte es bis in die Single-Charts und hat außerdem zwei Bücher geschrieben. Für seinen Freund Wolfgang Niedecken hat er zwei Akustikalben (in Woodstock und in New Orleans) produziert – beide sind ganz oben in den Charts gelandet. Als Singer-Songwriter ist er eine unerreichte Größe, dessen Legende Jahr für Jahr längere Schatten wirft.
Weitere Infos und Platzreservierung unter:
https://www.bildungszentrum-kirkel.de/kultur-im-bzk
Hinweis:
Das beiliegende Foto kann kostenfrei abgedruckt werden.
Urheber: Martin Huch

Offener Treff des Mentoringnetzwerkes für Migrantinnen "MiNET Saar"
2024-09-04 17:00 - 19:00 | FrauenGenderBibliothek Saar, Großherzog-Friedrich-Str. 111, Saarbrücken, Saarland, 66121, Deutschland
MiNET Saar, das Mentoring-Netzwerk für Migrantinnen, setzt sein offenes Angebot für Teilnehmerinnen und Interessentinnen fort. Beim „Offenen Treff“ jeden ersten Mittwoch im Monat von 17 bis 19 Uhr können sich Frauen mit und ohne Migrationsbiografie austauschen. Verschiedene Themen rund um den Arbeitsmarkt und Bewerbungsverfahren werden angesprochen und Fragen zum Mentoringprogramm beantwortet.
Der nächste MiNET-Treff findet am Mittwoch, 4. September, von 17 bis 19 Uhr in der FrauenGenderBibliothek Saar statt.
Allgemeine Infos zum Mentoring-Programm:
MiNET bietet Migrantinnen ein Netzwerk von Integrations- und Arbeitsmarktexpertinnen, Trainerinnen und Beraterinnen, die sie ein Jahr lang begleiten. Das Programm ermöglicht eine interkulturelle Begegnung auf Augenhöhe und Zugänge zu neuen (beruflichen oder privaten) Netzwerken.
Das Mentee-Angebot richtet sich an
– Akademikerinnen mit einem Migrationshintergrund
– Studentinnen aus unterschiedlichen Ländern, die kurz vor ihrem Abschluss sind
– Migrantinnen, die schon länger in Deutschland leben, aber noch nicht in ihrem erlernten Beruf arbeiten und sich wünschen, ihr Potential mit der Unterstützung einer geeigneten Mentorin zu erreichen
Als Mentorinnen sind Frauen gesucht, die in ihrer Berufsbranche etabliert sind und einen Teil ihrer Erfahrung und ihres Wissens an eine Mentee weitergeben möchten.
Kontakt und weitere Infos:
FrauenGenderBibliothek Saar
Großherzog-Friedrich-Str. 111, 66121 Saarbrücken
Tel. 0681-9388023
minet-saar@frauengenderbibliothek-saar.de
www.frauengenderbibliothek-saar.de
Facebook: Minet Saar
MiNET Saar wird vom Ministerium für Arbeit, Soziales, Frauen und Gesundheit sowie der Arbeit und Kultur Saarland gGmbH gefördert.

Im Rahmen der 9. HfM Saar Summer School: Konzert des Calmus Ensembles aus Leipzig
2024-09-04 19:00 - 20:30 | Hochschule für Musik Saar, Bismarckstraße 1, Saarbrücken, Saarland, 66111, Deutschland
Im Rahmen der 9. HfM Saar Summer School konzertiert das renommierte Calmus Ensemble aus Leipzig am Mittwoch, 4. September, 19 Uhr, mit seinem Programm „Durch die Nacht“ im Konzertsaal der Hochschule für Musik Saar.
Eingerahmt von Harald Banters Abendharmonie und der Walpurgisnacht zeichnet das Calmus Ensemble im Programm „Durch die Nacht” farbenreiche, schattenhafte, vollmundige und stille Bilder der Nacht. Die furchteinflößenden und düsteren Facetten der Nacht stehen ihren erholsamen, träumerischen und romantischen Seiten gegenüber. Und so gleitet man als Zuhörer langsam ins Land der Träume und der Fantasie hinüber, um Geschichten lauschen zu können, die in großem Farbenspiel erzählt werden, wie z.B. Stings Moon over Bourbon Street. Ihren Höhepunkt erreicht die nächtliche Träumerei zur Geisterstunde in der Walpurgisnacht, wenn sich allerlei Gestalten, wie Hexen, Dämonen, Feen und Gespenster zum Tanz versammeln und zu verworrenen Klängen im Stimmengewirr die Nacht zum Tage machen. Mit der Morgendämmerung holt Vogelgezwitscher das Publikum zurück aus dem Land der Träume.

Europa-Messe Straßburg vom 6. bis 15.September
2024-09-06 10:00 - 2024-09-15 20:00 | Parc des Expositions Avenue Herrenschmidt 67000 STRASBOURG, Parc des Expositions Avenue Herrenschmidt, STRASBOURG, 67000, Frankreich
Grenzregion und Nachbarland Deutschland im Mittelpunkt
Es ist im Elsass das Hauptevent nach der Sommerpause, um Menschen zu festlichen Momenten zusammenzubringen: Die „Foire Européenne“ öffnet im September wieder eine Woche lang ihre Pforten und versammelt Akteure des wirtschaftlichen, sozialen und kulturellen Lebens in Straßburg. Für nur 5 Euro können BesucherInnen im neuen „Parc des Expositions“ die Messe besuchen und zehn Tage lang beliebig oft wiederkommen. Das Angebot ist immens: Auf 10 Hektar kann gestöbert, gefeiert und entdeckt werden, was das Elsass und die benachbarte Oberrheinregion zu bieten haben.
Mit einem deutschen Pavillon, der wichtige Vertreter und Institutionen aus dem Schwarzwald und der Ortenau vereint, möchte die Straßburger Messegesellschaft und Strasbourg Events das Leben in der Grenzregion für Menschen auf beiden Seiten des Rheins erlebbar machen.
Praktische Informationen
Europa-Messe Straßburg: 6. – 15. September 2024
Parc des Expositions
Avenue Herrenschmidt | 67000 Strasbourg
Tel. + 33 (0)3 88 37 67 67 | www.foireurop.com/de
Öffnungszeiten für BesucherInnen
10-20 Uhr, freitags bis 22 Uhr Restauration, Bar, Konzerthalle und Meteor-Dorf: täglich bis Mitternacht
Eintrittspreise
Tickets: 5 € (unbegrenzter Eintritt während des Messezeitraums möglich), bis 12 Jahre freiSonderaktion „2 für 1“ am Dienstag, 10.September: Für den Kauf eines Tickets gibt es das zweite Ticket gratis.

Abschlusskonzert der 9. HfM Saar Summer School: Kammerchor Saarbrücken / Calmus Ensemble
2024-09-06 19:00 - 20:30 | Hochschule für Musik Saar, Bismarckstraße 1, Saarbrücken, Saarland, 66111, Deutschland
Das Abschlusskonzert der 9. HfM Saar Summer School gestaltet der Kammerchor Saarbrücken gemeinsam mit dem Calmus Ensemble, dessen Mitglieder Dozent*innen bei der diesjährigen Summer School der Hochschule für Musik Saar sind.
Die Leitung am Dirigentenpult übernehmen die aktiven Teilnehmerinnen und Teilnehmer der internationalen Dirigierakademie HfM Saar Summer School.
Auf dem Programm stehen u.a. Kompositionen von Andreas Hakenberger, Peter Cornelius, Arnold Schönberg, Anton Bruckner, Burkhard Kinzler und Coreen Duffy. Moderiert wird das Konzert von Prof. Georg Grün, Professor für Chorleitung und Leiter der HfM Saar Summer School.

Ausstellungseröffnung "Unerhörte Sequenzen"
2024-09-06 19:00 - 22:00 | PORT25 – Raum für Gegenwartskunst, Hafenstraße 25-27, Mannheim, Baden-Württemberg, 68159, Deutschland
„Unerhörte Sequenzen“ ist ein Kooperationsprojekt mit der Malwerkstatt der Lebenshilfe Bad Dürkheim e. V., in der Künstler*innen mit geistigen und körperlichen Beeinträchtigungen Raum zum künstlerischen Arbeiten finden. Gezeigt werden die Werke von 14 Künstler*innen, die mit ihren individuellen Ausdrucksformen verschiedene künstlerische Positionen vertreten. Durch diese Ausstellung werden die Werke einem größeren Publikum präsentiert und den Künstler*innen Zugang zu den Systemen des Kunstmarkes ermöglicht. Damit einher geht die Frage, ob und inwiefern Begriffe wie „Outsider Art“ zur Klassifizierung künstlerischer Werke von Menschen mit Beeinträchtigungen geeignet sind. An das Publikum ist die Ausstellung Einladung und Aufforderung sich mit diesen Fragen zu beschäftigen, die Annäherung zu unternehmen, und eventuell auch die eigene (Be-) Wertung zu hinterfragen.

Kunsthalle Mainz auf dem Wissenschaftsmarkt
2024-09-07 15:00 - 16:00 | Gutenbergplatz, Gutenbergplatz, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55116, Deutschland
Sa 07/09, 15 Uhr
Im Rahmen des Wissenschaftsmarkts der Mainzer Wissenschaftsallianz gibt es ein Gespräch auf dem Science-Sofa mit Susanne Gilles-Kircher und Marlène Harles
Ort: Gutenbergplatz, Mainz

Heute FREItag
2024-09-08 13:00 - 17:00 | Kunsthalle Mainz, Am Zollhafen 3-5, Mainz, Rheinland-Pfalz, 55118, Deutschland
An diesem Sonntag ist der Eintritt in die Kunsthalle von 13 – 17 Uhr frei. Kommen Sie vorbei, werfen Sie einen Blick in die aktuelle Ausstellung und nehmen Sie an unserem kostenlosen Programm teil.
14 Uhr Familienrundgang und Mitmach-Aktion für Klein und Groß
15 Uhr Rundgang
16 Uhr Familienrundgang und Mitmach-Aktion für Klein und Groß
Kostenfreier Eintritt von 13 – 17 Uhr
Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers
Im Sommer 2024 ist der Bildende Künstler, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse, Komponieren, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume, wie Ausstellungshäuser, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet.

Öffentliche Führung im KKM Keramik Kunst Museum Stiftung Hannelore Seiffert
2024-09-08 15:00 - 16:00 | KKM Keramik Kunst Museum Stiftung Hannelore Seiffert, Marienstraße 2, Neunkirchen, 66538
Keramik ist mehr als nur ein traditioneller Werkstoff, vielmehr ist sie ein hochaktuelles Material der plastischen Gestaltung mit hoher künstlerischer Aussagekraft. Dies und vieles mehr erläutert die Sammlerin und Stifterin Hannelore Seiffert in der öffentlichen Führung durch das KKM Keramik Kunst Museum am Sonntag, 08. September 2024. Besucherinnen und Besucher erwartet eine lebhafte Führung mit interessanten Einblicken in die umfangreiche Sammlung an künstlerischen Unikatkeramiken. Die kostenfreie Führung beginnt um 15.00 Uhr und dauert ca. 60 Minuten. Der Eintritt ist frei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.

No Time to Wait 8
2024-09-11 - 2024-09-13 | ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Lorenzstraße 19, Karlsruhe, Baden-Württemberg, 76135, Deutschland
Open Media, Open Standards und digitale audiovisuelle Konservierung stehen im Fokus der dreitägigen Konferenz »No Time to Wait«. Wie bereits »Just in Time« (2022) macht die Veranstaltung die Dringlichkeit des Themas deutlich. Die Kooperation von ZKM und MediaArea.net ist die achte Ausgabe einer Konferenzreihe, die seit 2016 jährlich stattfindet.
Mit seinem Engagement für elektronische und digitale Kunst nimmt das ZKM eine einzigartige Position in der globalen Museumslandschaft ein. Seine Sammlung, die über 12.000 Werken, darunter 100 Video- und Audioinstallationen, 1.500 Videos und 240 computerbasierte Installationen umfasst, zählt zu umfangreichsten Sammlungen für computerbasierte Installationen weltweit. Zusätzlich hat das ZKM zahlreiche Archive mit über 23.000 Videos, etwa 440 Filmen und 6.400 Tonaufnahmen erworben. Gemäß seinem Auftrag, Künstler:innen bei der Auseinandersetzung mit neuen Technologien zu unterstützen, aber auch die Geschichte der neuen Medien für künftige Generationen zu sichern, hat das ZKM eine anerkannte Expertise bei der Konservierung elektronischer und digitaler Werke entwickelt.
ZKM | Zentrum für Kunst und Medien
Eintritt frei
Sprache: Englisch
