BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//OPUS Kulturmagazin - ECPv6.3.3.1//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://test.opus-kulturmagazin.de X-WR-CALDESC:Veranstaltungen für OPUS Kulturmagazin REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Berlin BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240504 DTEND;VALUE=DATE:20241125 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240314T083846Z LAST-MODIFIED:20240314T083846Z UID:29622-1714780800-1732492799@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:(A)I Tell You\, You Tell Me DESCRIPTION:Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen \nKünstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit\, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You\, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit\, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten. \nIn einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden\, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben\, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen. \nWie viel von der KI steckt in uns? \nUm mehr über uns als Individuen und als Gesellschaft zu lernen\, laden wir zu einem vielseitigen Begleitprogramm zur Ausstellung ein. Neben analogen und digitalen Workshops\, Expert:innengesprächen und einem Lesekreis\, sind Filmscreenings\, performative Interventionen und Aktionsführungen geplant\, die zum Dialog anregen. \nGemeinsam möchten wir Alternativen zur Vermenschlichung der Technologie erkunden und neue Wege der Reflexion technischer Werkzeuge erproben. Die Auflösung des Dualismus von Mensch vs. Maschine wird als Anregung zu neuen Denkprozessen verstanden\, die neue Perspektiven schaffen und allen einen individuellen Zugang zu den Diskursen ermöglichen kann. \nLichthof 1+2\, EG\nKosten: Museumseintritt URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/ai-tell-you-you-tell-me/ LOCATION:ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe\, Lorenzstraße 19\, Karlsruhe\, Baden-Württemberg\, 76135\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/03/20_1.png ORGANIZER;CN="ZKM | Zentrum fü%3Br Kunst und Medien Karlsruhe":MAILTO:info@zkm.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240504 DTEND;VALUE=DATE:20241125 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240321T115545Z LAST-MODIFIED:20240321T115545Z UID:29825-1714780800-1732492799@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:(A)I Tell You\, You Tell Me DESCRIPTION:Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit\, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You\, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit\, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten. \nIn einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden\, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben\, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen. \nWie viel von der KI steckt in uns? \nUm mehr über uns als Individuen und als Gesellschaft zu lernen\, laden wir zu einem vielseitigen Begleitprogramm zur Ausstellung ein. Neben analogen und digitalen Workshops\, Expert:innengesprächen und einem Lesekreis\, sind Filmscreenings\, performative Interventionen und Aktionsführungen geplant\, die zum Dialog anregen. \nGemeinsam möchten wir Alternativen zur Vermenschlichung der Technologie erkunden und neue Wege der Reflexion technischer Werkzeuge erproben. Die Auflösung des Dualismus von Mensch vs. Maschine wird als Anregung zu neuen Denkprozessen verstanden\, die neue Perspektiven schaffen und allen einen individuellen Zugang zu den Diskursen ermöglichen kann. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/ai-tell-you-you-tell-me-2/ LOCATION:ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe\, Lorenzstraße 19\, Karlsruhe\, Baden-Württemberg\, 76135\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/03/ai_keyvisual_zkm_header.jpg ORGANIZER;CN="ZKM | Zentrum fü%3Br Kunst und Medien Karlsruhe":MAILTO:info@zkm.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240622 DTEND;VALUE=DATE:20241007 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240425T071116Z LAST-MODIFIED:20240425T071116Z UID:30777-1719014400-1728259199@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:BLACK FLAGS. Edith Dekyndt\, William Forsythe\, Santiago Sierra DESCRIPTION:Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe\, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen\, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra\, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird\, und das Video »Ombre indigène\, part 2\, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt\, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt. \nDie Ausstellung lädt dazu ein\, sich eine Zukunft vorzustellen\, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/black-flags-edith-dekyndt-william-forsythe-santiago-sierra/ LOCATION:ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe\, Lorenzstraße 19\, Karlsruhe\, Baden-Württemberg\, 76135\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/04/north_15_c_santiago_sierra.jpg ORGANIZER;CN="ZKM | Zentrum fü%3Br Kunst und Medien Karlsruhe":MAILTO:info@zkm.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240705T110000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20241020T170000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240625T073715Z LAST-MODIFIED:20240625T073715Z UID:31632-1720177200-1729443600@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Always Rehearsing – Ari Benjamin Meyers DESCRIPTION:Ausstellungseröffnung: 04/07\, 19 Uhr \nIm Sommer 2024 ist der Bildende Künstler\, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse\, Komponieren\, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume\, wie Ausstellungshäuser\, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum\, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument\, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/always-rehearsing-ari-benjamin-meyers/ LOCATION:Kunsthalle Mainz\, Am Zollhafen 3-5\, Mainz\, Rheinland-Pfalz\, 55118\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/06/Ari_Onlinesignatur_6.jpg ORGANIZER;CN="Kunsthalle Mainz":MAILTO:mail@kunsthalle-mainz.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240707T140000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20241013T150000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240625T070533Z LAST-MODIFIED:20240625T070533Z UID:31759-1720360800-1728831600@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Öffentliche Rundgänge DESCRIPTION:Die öffentlichen Rundgänge durch die Ausstellung finden an folgenden Terminen um 14 Uhr statt:\n07/07\, 14/07\, 28/07\, 04/08\, 11/08\, 25/08\, 01/09\, 08/09\, 22/09\, 29/09\, 06/10\, 13/10 \nKosten: im Eintritt erhalten \nAlways Rehearsing – Ari Benjamin Meyers\nIm Sommer 2024 ist der Bildende Künstler\, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse\, Komponieren\, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume\, wie Ausstellungshäuser\, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum\, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument\, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/oeffentliche-rundgaenge/ LOCATION:Kunsthalle Mainz\, Am Zollhafen 3-5\, Mainz\, Rheinland-Pfalz\, 55118\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/06/Ari_Onlinesignatur_6-18.jpg ORGANIZER;CN="Kunsthalle Mainz":MAILTO:mail@kunsthalle-mainz.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240716T110000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240915T183000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240717T085925Z LAST-MODIFIED:20240717T085925Z UID:32090-1721127600-1726425000@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Sommerfestival für die ganze Familie im Zoo von Amnéville - “Reise nach Bali“ mit Tanz- und Bastelworkshops DESCRIPTION:In dieser Woche startet das Sommerfestival “Reise nach Bali” im Zoo von Amnéville\, das der balinesischen Kultur gewidmet ist. Von Mitte Juli bis Mitte September bietet der lothringische Zoo täglich von 11 bis 18:30 Uhr verschiedene Tanz-\, Musik- und Bastel-Workshops\, um die beliebte indonesische Insel im indischen Ozean besser kennenzulernen. Zoogäste können so nicht nur Flora und Fauna aus fernöstlichen Ländern entdecken\, sondern auch in die balinesischen Traditionen eintauchen. Zudem ist ein Zoobesuch in den Sommermonaten eine gute Gelegenheit\, um Tierbabys und Neuankömmlinge im Zoo von Amneville zu bestaunen. \nBali-Feeling im Zoo Amnéville: Tierwelt und Tradition fernöstlicher Kulturen\nVon Mitte Juli bis Mitte September lädt der Zoo zu seinem Sommerfestival „Eine Reise nach Bali“ ein. Vor allem Familien mit Kindern können sich auf ein buntes Rahmenprogramm mit verschiedenen Shows und Workshops rund um die asiatische Kultur freuen. Täglich von 11.00 bis 18.30 Uhr werden Tanzvorführungen und kostenfreie Attraktionen geboten.\nIn Workshops können balinesische Masken\, Hüte und Drachen gegen einen Aufpreis bemalt und als Andenken an die “Asienreise” mit nach Hause genommen werden. Traditionelle Schminkworkshops ermöglichen es den Kindern\, selbst Teil der Farbenpracht Asiens zu werden. Zudem stimmen rhythmische Tanzeinlagen das Publikum ein\, wie etwa eine Barong-Parade mit ihren typisch mythologischen\, farbintensiven Kreaturen sowie Tanzeinlagen zum balinesischen Hindu-Tanz „Kecak“. Vielversprechend ist auch das kulinarische Angebot\, bei dem exotische Spezialitäten der asiatischen Küche verkostet werden können. Alle Workshops und Tanzeinlagen werden täglich angeboten.\nDer Zoo gewährt außerdem einen Einblick in das Tierschutzprogramm „Vietnamazing“\, das von der EAZA (European Association of Zoos and Aquariums) unterstützt wird und sich dem Schutz der vietnamesischen Tierarten und Ökosysteme widmet. Besondere Aufmerksamkeit gilt hierbei den asiatischen Zoobewohnern. \nDer Sommer im Zoo: Erfrischung\, Abkühlung und Schattenplätze\nPünktlich zum Ferienstart kündigt sich endlich der Sommer an. Um den Zoobesuch auch bei hohen Temperaturen so angenehm wie möglich zu gestalten\, kehren die Sommer-Installationen auch in dieser Saison wieder zurück. Kinder und Familien können sich vor allem auf den vor einem Jahr eröffneten Wasserspielplatz „Jungle Splash“ freuen\, der kleinen und großen BesucherInnen die Möglichkeit zur Erfrischung bietet. Im Schatten großer Bäume\, direkt neben dem Spielplatz\, bilden diverse Wasserdüsen\, Nebelwände und Nebelbögen auf einem Areal von 600 m² einen Ort zum Spielen und Abkühlen\, ohne die Umwelt außer Acht zu lassen. Bei den Jungle-Spalsh- Installationen wurde von Anfang an auf einen sparsamen und verantwortungsvollen Wasserverbrauch geachtet.\nFür die Erwachsenen stehen Sitzgelegenheiten in Form von Liegestühlen und schattigen Bänken zur Verfügung\, so dass Familien problemlos im Schatten verweilen und ihren Zoobesuch im eigenen Rhythmus genießen können. Und tatsächlich ist der Zoo von Amnéville im Vergleich zu den umliegenden Städten bereits einige Grad kühler dank seiner vielen Grün- und Waldflächen. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/sommerfestival-fuer-die-ganze-familie-im-zoo-von-amneville-reise-nach-bali-mit-tanz-und-bastelworkshops/ LOCATION:Zoo d’Amnéville\, 1 Rue du Tigre\, Amnéville\, 57360\, Frankreich ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/07/Sommerfestival-Zoo-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240721T140000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240915T150000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240625T070316Z LAST-MODIFIED:20240625T070316Z UID:31765-1721570400-1726412400@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Familienrundgang DESCRIPTION:Sonntag\, 21/07\, 18/08 und 15/09\, 14 Uhr \nDu hast am Wochenende Langeweile? Oder Du willst einfach mal was Neues sehen? Dann komm‘ zusammen mit deinen Eltern\, Geschwistern oder Großeltern in die Kunsthalle. Jeden dritten Sonntag im Monat laden wir Familien herzlich zu einer gemeinsamen Entdeckungstour durch die Kunsthalle ein. Hier gibt es immer etwas anderes zu erleben. Gemeinsames Rätseln\, Forschen oder Zeichnen vor den Kunstwerken – mach einfach mit! \nKosten: Im Eintritt enthalten\, Kinder unter 6 Jahren kostenfrei \nAlways Rehearsing – Ari Benjamin Meyers\nIm Sommer 2024 ist der Bildende Künstler\, Komponist und Musiker Ari Benjamin Meyers zu Gast in der Kunsthalle Mainz. Meyers künstlerischer Ansatz zeigt sich im Zusammendenken von Musik und Kunst. Seine Werke entstammen dem langjährigen Interesse\, Komponieren\, Proben und Musizieren über Konzertbühnen hinaus zu denken und in andere Räume\, wie Ausstellungshäuser\, politische Institutionen oder den öffentlichen Raum\, zu versetzen. Unter dem Titel Always Rehearsing werden in der Kunsthalle Mainz neue und existierende Arbeiten zu sehen bzw. zu hören sein. Das Proben (Rehearsing) bildet für Meyers ein Instrument\, mit dem er Beziehungen zwischen Menschen sowie zwischen Menschen und der Welt untersucht und gestaltet. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/familienrundgang/ LOCATION:Kunsthalle Mainz\, Am Zollhafen 3-5\, Mainz\, Rheinland-Pfalz\, 55118\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/06/Ari_Onlinesignatur_6-19.jpg ORGANIZER;CN="Kunsthalle Mainz":MAILTO:mail@kunsthalle-mainz.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240830T190000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20241103T180000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240826T075044Z LAST-MODIFIED:20240826T075044Z UID:32616-1725044400-1730656800@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Ausstellung LINIENWERK | ANTJE FLOTHO\, CORDULA HESSELBARTH\, MAYUMI OKABAYASHI\, ANNE ROSE REGENBOOG\, MONIKA SCHMID\, MANUELA TIRLER DESCRIPTION:Verschlungen\, streng geometrisch\, luftig-leicht – eine Linie ist nicht einfach eine Linie. Sie trägt unendlich viele Möglichkeiten der künstlerischen Interpretation in sich. Sechs Künstlerinnen aus Deutschland\, Japan und den Niederlanden zeigen dies in der Ausstellung LINIENWERK auf eindrucksvolle Art. Hierbei werden nicht nur Wände bespielt: Flüchtige Gesten\, dynamische Liniengeflechte und schwerelos wirkende Arbeiten aus Papier\, Draht\, Textil oder Eisen erobern den Raum und bestechen durch ihre besondere haptische Qualität und Sinnlichkeit.\nDie Hamburger Künstlerin Antje Flotho „zeichnet“ ihre Arbeiten mit Fäden statt mit dem Stift. Filigrane Liniengeflechte aus Garn zeichnen Körperkonturen und energetische Bewegungsabläufe nach. Körperlichkeit und Schwerelosigkeit gehen in ihren Fadenzeichnungen eine spannende Symbiose ein.\nDie begehbare\, aus hängenden Bildern\, Formschnitten\, Stoffen\, Folien und projizierten Linien bestehende Rauminstallation „Schwebstoffe“ der in Münster und València lebenden Design-Professorin Cordula Hesselbarth zieht den Betrachter in den Bann einer sich stetig wandelnden\, faszinierend fremden Welt aus organischen Strukturen\, linearen Verschlingungen und Geweben.\nIn den Acryl- und Tuschearbeiten der japanischen Künstlerin Mayumi Okabayashi verflechten sich lineare und flächige Strukturen zu scheinbar unendlichen\, konzentrischen Welten. Fließend\, ohne feste Grenzen\, oszillieren organische Formen im Raum. Linien\, Zellen\, Wurzeln und Adern manifestieren\, verflüchtigen und vereinen sich in stetem Fluss.\nDie Kuben der niederländischen Künstlerin Anne Rose Regenboog hingegen beruhen auf klaren Linien aus dünnen Stahldrähten\, die in den realen Raum hineinragen und zugleich selbst einen Raum für weitere Linien bilden. Vermeintlich statisch entwickeln die offenen Kuben im Zusammenspiel von Licht\, Schatten und Bewegung ein lebendiges Linienspiel.\nPoetisch\, filigran und transparent sind die Objekte und Installationen der Freiburger Künstlerin Monika Schmid. Feinste Drahtlinien formieren sich zu organischen Gespinsten und Netzwerken\, die auf diese Weise Raum und transparentes Volumen bilden. Farbige Akzente aus Papier und Textil rhythmisieren die Geflechte.\nInspiriert von der Natur erschafft die Stuttgarter Bildhauern Manuela Tirler Skulpturen und Installationen aus Stahl\, die paradoxerweise luftig\, leicht und lebendig erscheinen. Scheinbar schwerelos erobern wuchernde stählerne Gewächse wie dreidimensionale Raumzeichnungen die Wände\, während ihre monumentalen Objekte sich an geometrischen Formen orientieren\, die sich dem Raum öffnen. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/ausstellung-linienwerk-antje-flotho-cordula-hesselbarth-mayumi-okabayashi-anne-rose-regenboog-monika-schmid-manuela-tirler/ LOCATION:Städtische Galerie Neunkirchen\, Marienstraße 2\, Neunkirchen\, Saarland\, 66538\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/08/Baldachin_2018_170x280x200cm_Messingdraht_Vliesstoff_-scaled.jpg ORGANIZER;CN="Stä%3Bdtische Galerie Neunkirchen":MAILTO:info@staedtische-galerie-neunkirchen.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240901T140000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20241229T170000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240827T110901Z LAST-MODIFIED:20240827T110901Z UID:32697-1725199200-1735491600@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Ausstellung "CROSSROADS" - 50 Jahre Künstlergruppe Untere Saar DESCRIPTION:Aus Anlass des 50jährigen Bestehens der Künstlergruppe Untere Saar e.V. (KGUS) präsentiert die Ludwig Galerie Saarlouis eine große Jubiläumsausstellung. Unter dem Titel „Crossroads“ wird in diesem Jahr Rück – und Ausblick auf eine der wichtigsten aktiven Künstlergruppen im Saarland gehalten. \nBereits Anfang der 1950er Jahre trafen sich Künstlerinnen und Künstler in Saarlouis um gemeinsam künstlerisch zu arbeiten\, Ausstellungen zu organisieren und Kunst- und Kulturprojekte in Saarlouis und im Landkreis durchzuführen. Schließlich gründeten Künstlerinnen und Künstler am 24. Oktober 1974 in Saarlouis die Künstlergruppe Untere Saar e.V. In den vergangenen Jahrzehnten hatten Victor Fontaine\, Günther Willeke sowie Siegfried Pollack das Amt des 1. Vorsitzenden inne. Seit über 25 Jahren ist nun Gaetano Groß 1. Vorsitzender der KGUS. \nGetreu dem Motto der Gruppierung „Pluralismus statt Monokultur‘‘ werden die verbindenden aber auch gegensätzlichen Auffassungen der verschiedenen Künstlerinnen und Künstler in der Jubiläumsausstellung gegenübergestellt. Das Spektrum reicht von Abstraktion bis Realismus\, vom freien Spiel der Farben über Surrealismus bis hin zur fotografischen Wirklichkeit. \nNeben den aktuellen Mitgliedern der KGUS werden auch die Anfänge\, die bis in die 1950er Jahre zurückreichen\, und die Mitglieder und Aktivitäten der vergangenen fünf Jahrzehnte beleuchtet. \nDas Konzept der Ausstellung beinhaltet nicht eine chronologische Dokumentation des künstlerischen Schaffens der vergangenen Jahrzehnte\, sondern der Focus wird auf die unterschiedlichen künstlerischen Positionen der Gruppe gelenkt\, die keinem ….ISMUS verpflichtet sind. Die Ausstellung „Crossroads“ zeigt die Vielfalt\, die Verschiedenartigkeit und die Toleranz dem Anderen gegenüber. \nKunstwerke von 40 Künstlerinnen und Künstler gewähren einen generations-übergreifenden Blick auf das Kunstschaffen in Saarlouis\, an der Unteren Saar\, dem Saarland und in der gesamten Großregion. \nDie Ausstellung „Crossroads“ steht unter der Schirmherrschaft von Frau Ministerin Christine Streichert-Clivot\, Ministerium für Bildung und Kultur des Saarlandes. \nZur Ausstellung wird ein umfangreiches museumspädagogisches Programm angeboten. \nFolgende Künstler*innen werden präsentiert:\nWerner Bärmann (geb. 1947)\, Peter Becker (geb. 1954)\, Gisela Bernasko-Kany (1920 – 1990)\, Wolfgang Bier (geb. 1951)\, Benno Breyer (1939-2013)\, Burgwinkel Rita (geb. 1943)\, Dietermüller\, Alfons Fontaine (1923 – 1996)\, Victor Fontaine (1923 – 1995)\, Edvard Frank (1909 — 1972)\, Clothilde Freichel-Baltes (1931 – 2021)\, Roy Gangi Roy (geb. 1951)\, Leo Grim (1896 – 1989)\, Eugen Grittmann (1923 – 2015)\, Gaetano Gross (geb. 1956)\, Wolfgang Groß-Mario (1929 – 2015)\, Albert Kettenhofen (1920 – 2012)\, Helga Koen (1937 – 2002)\, Ellen Kunz (geb. 1962)\, Karl Kunz (1905 – 1971)\, Helmut Ludwig (1943 – 1986)\, Hanns Maurer (1914 – 1993)\, Emmy Menden (1910 – 2001)\, Karl Michaely (1922 – 2007)\, Inge Münz (1940 – 2018)\, Siegfried Pollack (1929 – 2018)\, Angela Pontius (geb. 1936)\, Paul Rihm (1922 – 2014)\, Marianne Roth (1931 – 2004)\, Roland Schmitt (geb. 1958)\, Nikolaus Schmitt NG (1918- 1995)\, Nikolaus Simon (1897 – 1970)\, Werner Theisen (1933 – 1980)\, Alexander Thugutt (geb. 1958)\, Norbert Weber (geb. 1939)\, Stefanie Weber (geb. 1962)\, J.N.R. Wiedemann (geb. 1954)\, Cilli Willeke (geb. 1929)\, Günther Willeke (1928 – 2015)\, Max Ziegert (1922 – 2003) URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/ausstellung-crossroads-50-jahre-kuenstlergruppe-untere-saar/ LOCATION:Ludwig Galerie Saarlouis\, Alte-Brauerei-Straße\, Saarlouis\, Saarland\, 66740\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/08/Serigraphien_Saarlouis_6_Willeke-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240906T100000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240915T200000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240704T075642Z LAST-MODIFIED:20240704T075642Z UID:31954-1725616800-1726430400@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Europa-Messe Straßburg vom 6. bis 15.September DESCRIPTION:Grenzregion und Nachbarland Deutschland im Mittelpunkt \nEs ist im Elsass das Hauptevent nach der Sommerpause\, um Menschen zu festlichen Momenten zusammenzubringen: Die „Foire Européenne“ öffnet im September wieder eine Woche lang ihre Pforten und versammelt Akteure des wirtschaftlichen\, sozialen und kulturellen Lebens in Straßburg. Für nur 5 Euro können BesucherInnen im neuen „Parc des Expositions“ die Messe besuchen und zehn Tage lang beliebig oft wiederkommen. Das Angebot ist immens: Auf 10 Hektar kann gestöbert\, gefeiert und entdeckt werden\, was das Elsass und die benachbarte Oberrheinregion zu bieten haben.\nMit einem deutschen Pavillon\, der wichtige Vertreter und Institutionen aus dem Schwarzwald und der Ortenau vereint\, möchte die Straßburger Messegesellschaft und Strasbourg Events das Leben in der Grenzregion für Menschen auf beiden Seiten des Rheins erlebbar machen. \nPraktische Informationen\nEuropa-Messe Straßburg: 6. – 15. September 2024\nParc des Expositions\nAvenue Herrenschmidt | 67000 Strasbourg\nTel. + 33 (0)3 88 37 67 67 | www.foireurop.com/de \nÖffnungszeiten für BesucherInnen\n10-20 Uhr\, freitags bis 22 Uhr Restauration\, Bar\, Konzerthalle und Meteor-Dorf: täglich bis Mitternacht \nEintrittspreise\nTickets: 5 € (unbegrenzter Eintritt während des Messezeitraums möglich)\, bis 12 Jahre freiSonderaktion „2 für 1“ am Dienstag\, 10.September: Für den Kauf eines Tickets gibt es das zweite Ticket gratis. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/europa-messe-strassburg-vom-6-bis-15-september/ LOCATION:Parc des Expositions Avenue Herrenschmidt 67000 STRASBOURG\, Parc des Expositions Avenue Herrenschmidt\, STRASBOURG\, 67000\, Frankreich ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/07/©-Europa-Messe-Strassburg-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240911 DTEND;VALUE=DATE:20240914 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240301T074620Z LAST-MODIFIED:20240301T074620Z UID:29416-1726012800-1726271999@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:No Time to Wait 8 DESCRIPTION:Open Media\, Open Standards und digitale audiovisuelle Konservierung stehen im Fokus der dreitägigen Konferenz »No Time to Wait«. Wie bereits »Just in Time« (2022) macht die Veranstaltung die Dringlichkeit des Themas deutlich. Die Kooperation von ZKM und MediaArea.net ist die achte Ausgabe einer Konferenzreihe\, die seit 2016 jährlich stattfindet. \nMit seinem Engagement für elektronische und digitale Kunst nimmt das ZKM eine einzigartige Position in der globalen Museumslandschaft ein. Seine Sammlung\, die über 12.000 Werken\, darunter 100 Video- und Audioinstallationen\, 1.500 Videos und 240 computerbasierte Installationen umfasst\, zählt zu umfangreichsten Sammlungen für computerbasierte Installationen weltweit. Zusätzlich hat das ZKM zahlreiche Archive mit über 23.000 Videos\, etwa 440 Filmen und 6.400 Tonaufnahmen erworben. Gemäß seinem Auftrag\, Künstler:innen bei der Auseinandersetzung mit neuen Technologien zu unterstützen\, aber auch die Geschichte der neuen Medien für künftige Generationen zu sichern\, hat das ZKM eine anerkannte Expertise bei der Konservierung elektronischer und digitaler Werke entwickelt. \nZKM | Zentrum für Kunst und Medien\nEintritt frei\nSprache: Englisch URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/no-time-to-wait-8/ LOCATION:ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe\, Lorenzstraße 19\, Karlsruhe\, Baden-Württemberg\, 76135\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/02/mediaarea_nttw7_prag_foto_morgan_stricot.png ORGANIZER;CN="ZKM | Zentrum fü%3Br Kunst und Medien Karlsruhe":MAILTO:info@zkm.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240912T150000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240912T170000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240906T080118Z LAST-MODIFIED:20240906T080118Z UID:32998-1726153200-1726160400@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Kunst\, Kaffee & Kuchen - Ein Nachmittag für Seniorinnen und Senioren DESCRIPTION:Die beliebte Veranstaltungsreihe „KUNST\, KAFFEE & KUCHEN – Ein Nachmittag für SeniorInnen“ in der Städtischen Galerie und im KKM Keramik Kunst Museum in Neunkirchen wird fortgesetzt am Donnerstag\, 12. September 2024\, 15.00 Uhr. Kulturelle Bildung ist Vielfalt. In der Veranstaltungsreihe „KUNST\, KAFFEE & KUCHEN“ sind Seniorinnen und Senioren herzlich zu gemeinsamen Begegnungen mit der Kunst eingeladen. Die Reihe verbindet Kunstgenuss\, Geselligkeit und Austausch. Am Donnerstag\, 12. September\, um 15.00 Uhr steht eine Führung durch die aktuelle Ausstellung „LINIENWERK | Cordula Hesselbarth\, Antje Flotho\, Mayumi Okabayashi\, Anne Rose Regenboog\, Monika Schmid\, Manuela Tirler“ in der Städtischen Galerie Neunkirchen auf dem Programm. Im Anschluss klingt der Nachmittag in entspannter Atmosphäre bei Kaffee\, Kuchen und Gesprächen aus.\nDie Städtische Galerie Neunkirchen im KULT.Kulturzentrum ist\, wie das ganze Gebäude\, barrierefrei. Die Führung wird altersgerecht gestaltet (Aufzug\, mobile Sitzgelegenheiten\, verständliche Sprache). Die Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter an der Information helfen den Besucherinnen und Besuchern bei Fragen gerne weiter. Der Eintritt für Führung inklusive Kaffee\, Tee und 1 Stück Kuchen liegt bei 6 Euro. Eine Anmeldung ist nicht notwendig. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/kunst-kaffee-kuchen-ein-nachmittag-fuer-seniorinnen-und-senioren-2/ LOCATION:Städtische Galerie Neunkirchen\, Marienstraße 2\, Neunkirchen\, Saarland\, 66538\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/09/GEsamtaufnahme-scaled.jpg ORGANIZER;CN="Stä%3Bdtische Galerie Neunkirchen":MAILTO:info@staedtische-galerie-neunkirchen.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240912T170000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240912T180000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240902T080928Z LAST-MODIFIED:20240902T080928Z UID:32761-1726160400-1726164000@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Öffentliche Führung zur Sonderausstellung "Francis Berrar - In der Nacht fällt der Schnee langsam" DESCRIPTION:Öffentliche Führung zur Sonderausstellung „Francis Berrar – In der Nacht fällt der Schnee langsam“.\nDie Ausstellung zeigt großformatige\, farbintensive Malerei aus der jüngsten Schaffensperiode sowie installativ präsentierte Zeichnungen der Serie „Aloneland“.\nFrancis Berrars abstrakte Malerei ermöglicht durch die sich überlagernden\, durchscheinenden Farbflächen und vibrierenden Linienstrukturen ein Eintauchen in tiefe Bildräume und individuelle Wahrnehmungsräume. Die verschiedenen Malschichten erzeugen einen Rhythmus aus Ordnung und Bewegung\, der zugleich den Eindruck von Unendlichkeit hervorruft.\nAuch die Zeichnungen sind geprägt von ordnender und gestisch ausgeführter Linie sowie von einer eigenwilligen Kombination aus Kunstwort und Bild. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/oeffentliche-fuehrung-zur-sonderausstellung-francis-berrar-in-der-nacht-faellt-der-schnee-langsam/ LOCATION:66606 St. Wendel\, St. Wendel\, Saarland\, 66606\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/08/night-sky-2023-160x290-Acryl-u.-Oel-auf-LW--scaled.jpg ORGANIZER;CN="Museum St. Wendel":MAILTO:museum@sankt-wendel.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240912T180000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240912T200000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240802T071936Z LAST-MODIFIED:20240802T072030Z UID:32270-1726164000-1726171200@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:After Work „FeminisTisch“ DESCRIPTION:After Work „FeminisTisch“ am Donnerstag\, 12. September 2024\, um 18 Uhr\nin der FrauenGenderBibliothek Saar\, Großherzog-Friedrich-Str. 111\, 66121 Saarbrücken \nDie FrauenGenderBibliothek Saar lädt an jedem 2. Donnerstag im Monat von 18 bis 20 Uhr zum „FeminisTisch“ ein.\nBei diesem regelmäßigen offenen Treffen kann in geselliger Atmosphäre über Themen aus den Bereichen Feminismus und Gender diskutiert werden.\nDer After Work „FeminisTisch“ ist für Menschen aller Geschlechter\, Altersgruppen und kultureller Herkunft offen. \nEine Online-Zuschaltung ist möglich. Bei Interesse bitte Kontakt aufnehmen. \nWeitere Infos und Kontakt:\nFrauenGenderBibliothek Saar\nGroßherzog-Friedrich-Straße 111\n66121 Saarbrücken\nTel. 0681-9388023\ninfo@frauengenderbibliothek-saar.de\nwww.frauengenderbibliothek-saar.de\nFacebook: Frauengenderbibliothek Saar\nInstagram: frauengenderbibliothek_saar \nDie Arbeit der FrauenGenderBibliothek Saar wird gefördert vom Ministerium für Arbeit\, Soziales\, Frauen und Gesundheit\, der Landeshauptstadt Saarbrücken\, der Arbeit und Kultur Saarland gGmbH und dem Förderverein der FGBS. URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/after-work-feministisch/ LOCATION:FrauenGenderBibliothek Saar\, Großherzog-Friedrich-Str. 111\, Saarbrücken\, Saarland\, 66121\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/07/FeminisTisch-Sept-2024.jpg ORGANIZER;CN="FrauenGenderBibliothek Saar":MAILTO:info@frauengenderbibliothek-saar.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20240912T190000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20240912T210000 DTSTAMP:20260507T180720 CREATED:20240813T072918Z LAST-MODIFIED:20240813T072918Z UID:32399-1726167600-1726174800@test.opus-kulturmagazin.de SUMMARY:Mannheim: Eröffnung Rainer Negrelli DESCRIPTION:Die Eröffnung von Rainer Negrelli im Erdgeschoss des PORT25 – Raum für Gegenwartskunst URL:https://test.opus-kulturmagazin.de/event/mannheim-eroeffnung-rainer-negrelli/ LOCATION:PORT25 – Raum für Gegenwartskunst\, Hafenstraße 25-27\, Mannheim\, Baden-Württemberg\, 68159\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://test.opus-kulturmagazin.de/wp-content/uploads/2024/08/Rainer-Negrelli-POSTKARTE-DRUCK_Seite_1.jpg ORGANIZER;CN="PORT25 - Raum fü%3Br Gegenwartskunst":MAILTO:info@port25-mannheim.de END:VEVENT END:VCALENDAR